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एनिमेशन के 5 मूलभूत चरणों की जांच

steps of animation

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छोटे और सम्मोहक एनिमेटेड वीडियो आसानी से अवधारणाओं या किसी भी संदेश को व्यक्त करने में काफी हद तक सक्षम होते हैं। एक अच्छा एनीमेशन बनाने के लिए इसके पीछे उत्पादन प्रक्रिया को जानना आवश्यक है। जबकि हर एनीमेशन वीडियो परियोजना अलग हो सकती है, वे सभी इन 7 मौलिक चरणों का पालन करते हैं:

  1. जानकारी जुटाना
  2. अवधारणा और स्क्रिप्ट
  3. वॉयसओवर रिकॉर्डिंग
  4. स्टोरीबोर्ड
  5. दृश्य पद्धति (विज़ुअल स्टाइल)
  6. एनीमेशन
  7. संगीत

इस लेख में हम एनीमेशन में शामिल चरणों को जानेंगें, जो उपरोक्त सूची में 6 वें चरण में है।

एनिमेशन प्रक्रिया

एनीमेशन प्रक्रिया एक लंबी और कभी-कभी थकाने वाली भी हो सकती है! आपके द्वारा देखे गए प्रत्येक 1 सेकंड के लिए, 24 चित्र आपकी आंखों के सामने लाये जाते हैं, और उनके रंग और गुणवत्ता नियंत्रण में खासी मेहनत करनी पड़ती है।

चीजों को आसान बनाने और एनीमेशन प्रक्रिया को सुव्यवस्थित करने के लिए और एनिमेटरों के अनुकूल उपकरण उपलब्ध होते हैं।

लगभग सभी एनीमेशन प्रक्रियाएँ निम्नलिखित 6 चरणों का पालन करती हैं:

1. संदर्भ (रेफेरेंस) वीडियो शूट करना

शॉट से पहले की योजना बनाना एक महत्वपूर्ण कदम है जिसे एनिमेटर कई बार भूल जाते हैं। कैमरे का एंगल, कैमरे के संबंध में चरित्र की स्थिति, कहानी पोज़ और चरित्र की विचार प्रक्रिया जैसी बातें मनोदशा का विषय बन जाती हैं। इसलिए, अपने शॉट को विश्वसनीयता से जोड़ने के लिए संदर्भ वीडियो (रेफेरेंस वीडियो) सबसे महत्वपूर्ण उपकरण में से एक है।

कई बार लोगों को लगता है कि वे जानते हैं कि कुछ क्रियाएं कैसी दिखती हैं और उन्हें कितना समय लगता है, लेकिन वास्तव में वे अक्सर गलत हो सकते हैं। भौतिक क्रिया एक ऐसी चीज़ है जिसका आपको ऐनिमेशन करने से पहले विश्लेषण करने की आवश्यकता है, खासकर यदि आप नवसिखिये हैं।

उदाहरण के लिए, आपके पास गेंद फेंकने वाले व्यक्ति का एक शॉट है। बेहतर होगा कि गेंदों को फेंकने वाले खिलाड़ियों के कुछ संदर्भ वीडियो को आप खोजें। यह नहीं समझाना चाहिए कि किसी भी एक्शन के बारे में आपकी समझ पर्याप्त है क्योंकि आपने इसे पहले देखा है। ऐनिमेटर के रूप में एक क्रिया को देखना एक नियमित दर्शक के रूप में देखने की तुलना में पूरी तरह से अलग है।

2. की पोज़िंग

की पॉज़ करने की प्रक्रिया को समझने से पहले, आइए इससे सम्बंधित दो मुख्य अवधारणाओं को देखें। ये हैं – की पोज़ेस और इन-बेट्वीन्स अवधारणा को समझने के लिए, बाउंसिंग बॉल के उदाहरण पर विचार करें।

की पोज़ेस: ये वो महत्वपूर्ण क्षण हैं जो आपके चरित्र को दृश्य में दिखाना चाहिए। इन प्रमुख पोज़ के बिना, क्रिया या कहानी उतनी मज़बूत नहीं हो सकती। की पोज़ेस आपके दृश्य में सबसे महत्वपूर्ण क्रिया है। यदि सही किया जाता है, तो यह दर्शकों को दृश्य की चरित्र की भावनाओं और कार्यों को ठीक से दिखाएगा।

steps of animationKey Poses

इन-बिट्वीन्स: इन-बिट्वीन्स वे होते हैं जो प्रमुख पोज़ के बीच खाली समय को भरते हैं। एक चरित्र के लिए की पोज़ A से की पोज़ B प्राप्त करने के लिए, कुछ इन-बिट्वीन्स होते हैं; की पोज़ के समान वे महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन फिर भी एक्शन के समय और रिक्ति को प्रभावित करते हैं।

steps of animationIn Betweens

3. ब्लॉकिंग

एक बार जब हम अपने प्रमुख पोज़ से खुश हो जाते हैं, तो हम प्रत्येक पोज़ से अगले पोज़ में इन बिट्वीन्स (जिसे ब्रेकडाउन पोज़ के रूप में भी जाना जाता है) जोड़कर करैक्टर को मूवमेंट प्रदान करते हैं। ये ऐसे पोज़ हैं जो की पोज़ेस को जोड़ते हैं। हम तब तक अधिक पोज़ जोड़ते रहते हैं जब तक कि करैक्टर का मूवमेंट अच्छा नहीं लगता।

steps of animation

ब्लॉकिंग एनीमेशन में इस्तेमाल की जाने वाली एक तकनीक है जिसमें किसी निर्दिष्ट शॉट में प्रॉप्स और कैरेक्टर की टाइमिंग और प्लेसमेंट सेट करने के लिए की पोज़ेस का उपयोग किया जाता हैं। कई अलग-अलग तरीके हैं जिनमें ब्लॉकिंग को लागू किया जा सकता है जिसमें स्टेप्ड और स्पलाइन ब्लॉकिंग दो सबसे महत्वपूर्ण हैं।

स्टेप्ड और स्पलाइन ब्लॉकिंग से तात्पर्य उस तरह से है जैसे आपके कीफ्रेम को एक एनीमेशन में इंटरपोल करने पर होता है। स्टेप्पेड ब्लॉकिंग का मतलब है कि दो की पोज़ेस के बीच के मूल्यों में कोई बदलाव नहीं, जबकि स्प्लीन ब्लॉकिंग विधि में, कंप्यूटर स्वचालित रूप से अन्य की-फ़्रेम के बीच के मानों को जोड़ता है।

https://www.youtube.com/watch?v=JWEdNMnVPrQ

4. स्मूथिंग और ऑफसेट

अब जब आपकी सभी की पोज़ेस स्पलाइन मोड पर हैं, तो आपको उन पर काम करना होगा। आपको सभी घुमावों को साफ करके यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि मूवमेंट्स स्मूथ दिखते हैं।

यह कुछ कार्यों को ऑफसेट करने के लिए भी एक अच्छा विचार है, इसलिए कि चरित्र की गति स्मूथ लगे। इस चरण के अंत तक आपका शॉट सुंदर और लगभग समाप्त होना चाहिए।

5. शॉट को जीवंत बनाना

एनीमेशन की प्रक्रिया में यह अंतिम चरण है। आप पहले से ही एनिमेटिंग के काम के साथ समाप्त हो चुके हैं और अब रोचक चीजें जोड़ने का समय है। इस चरण में आप छोटी-छोटी खामियों को ठीक करते हैं जो चरित्र में जीवन लाते हैं। हो सकता है कि एक अतिरिक्त पलक या एक मुंह चिकोटी या कुछ यहाँ और वहाँ। अंतिम 2 चरणों के बीच का अंतर छोटा है लेकिन ध्यान देने योग्य है।

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